Comment vous devriez payer votre producteur de musique

Les producteurs de musique ont un grand impact sur votre album, ils peuvent aussi avoir un impact important sur votre budget. Comme la plupart des choses dans l'industrie de la musique, les gens méritent d'être rémunérés équitablement, mais le mot clé est juste.

La plupart des producteurs veulent vous aider à faire de vos chansons le meilleur possible. Certains ne le sont pas, et une mauvaise affaire avec un producteur peut vous hanter pendant longtemps. La meilleure façon d'éviter un scénario cauchemardesque est de comprendre comment les producteurs sont rémunérés pour leur travail et d'évaluer tout accord sur la table.

Ce que les producteurs de disques font

La première étape du processus consiste à écouter le matériel de l'artiste ou du groupe et à choisir les meilleures chansons. Pendant cette phase, ils recherchent à la fois des morceaux commerciaux (la "chanson à succès" insaisissable) et des morceaux d'album. Le groupe et le producteur passent en revue les chansons et élaborent des idées d'arrangement, recherchent les zones où les parties d'instruments se disputent, et les moyens de rendre la chanson plus mémorable ou accrocheuse. Ensuite, le groupe est prêt à enregistrer.

Chaque piste est un instrument - par exemple, une piste pour une voix, une autre pour la guitare, la basse, la grosse caisse, etc. Ensuite, les overdubs (généralement les pistes vocales, les guitares, etc.) sont ajoutés. L'étape suivante est le mixage, qui consiste à ajuster les volumes et les effets sur chaque piste et à produire un mixage stéréo. Ce mixage stéréo est amené à la maison de mastering, où ils "adoucissent" le mixage pour qu'il soit moins dur, et une compression est ajoutée pour "coller" le mixage.

Les termes des contrats peuvent varier

Tout d'abord, les contrats des producteurs de musique peuvent varier considérablement.

Tout, du genre de la musique au pouvoir de négociation du producteur, détermine le type d'argent qu'il peut exiger, alors, malheureusement, il n'y a pas de réponse à la question de l'indemnisation. Cependant, il y a des généralités que vous pouvez garder à l'esprit. Les producteurs ont deux principaux flux de revenus:

Avances

Un tout nouveau producteur peut ne recevoir aucune avance et faire le travail uniquement dans le but de constituer un portefeuille. D'autres producteurs obtiennent entre 250 $ et 10 000 $ par chanson, en fonction de leur expérience et de leur succès, du niveau de succès de l'artiste et du nombre de chansons à enregistrer. Les frais peuvent également être influencés par le fait que le label soit local ou national, indépendant ou une grande maison de disques.

En règle générale, les producteurs de hip-hop reçoivent plus d'argent parce qu'ils ont tendance à être beaucoup plus intégrés dans le produit final que leurs homologues d'autres genres - après tout, ils fournissent généralement le rythme.

Frais d'enregistrement

Si le producteur possède son propre studio, son avance peut être encaissée avec le coût d'enregistrement réel dans ce que l'on appelle parfois un accord de fonds. Avec un accord de fonds, un artiste est cité un prix fixe qui comprend les deux frais mélangés ensemble. C'est le rôle du producteur de préciser dans le contrat quelle partie du fonds va à une avance et combien est considéré comme une taxe d'enregistrement.

Les frais d'enregistrement ne sont pas récupérables sur les redevances des producteurs, donc plus le coût d'enregistrement est élevé, plus les dépenses récupérables auxquelles l'artiste fait face sont élevées. De plus, les avances devraient être récupérables des redevances versées au producteur.

Redevance

Beaucoup de producteurs obtiennent un pourcentage des redevances d'un artiste sur un album. Ces pourcentages sont également appelés "points" - un point est égal à 1%. etc.

Traditionnellement, la redevance est basée sur la façon dont l'artiste a été payé, qui est un pourcentage du prix de vente du disque, multiplié par le nombre de CD ou de téléchargements vendus. La redevance record pour l'artiste est d'environ 15% à 16% du prix de vente du produit audio. La redevance record pour un producteur de musique est généralement comprise entre 3% et 4% du prix de vente de l'enregistrement ou entre 20% et 25% des redevances de l'artiste. Sur un CD qui se vend 10,98 $, la redevance du producteur serait d'environ 33 cents pour chaque copie vendue et pour un téléchargement numérique d'un album au prix de 9,98 $, le producteur reçoit 30 cents.

Enregistrement One Royalties

Une note très importante au sujet des redevances des producteurs: les producteurs reçoivent ce que l'on appelle les redevances «record one», ce qui signifie qu'ils sont payés pour chaque album vendu, contrairement aux artistes, qui n'obtiennent des redevances que lorsque les coûts d'enregistrement ont été récupérés.

Pour faciliter le paiement des artistes, la plupart des contrats de producteurs précisent ce que l'on appelle «rétroactif pour en enregistrer un», ce qui signifie que l'artiste ne doit aucune redevance au producteur jusqu'à ce qu'il récupère ses frais d'enregistrement. Cependant, une fois les coûts récupérés, le producteur doit des redevances sur tout ce qui a été vendu en remontant jusqu'au premier enregistrement.

Il est à noter que certains producteurs renoncent à faire des avances et à facturer des honoraires forfaitaires à un artiste avant de se retirer. C'est un bon moyen pour les nouveaux producteurs et les nouveaux artistes de travailler ensemble d'une manière rentable qui aide leurs deux carrières.

La ligne de fond

Ne signez jamais un marché que vous ne comprenez pas et ne craignez pas de négocier ou de faire appel à un avocat pour négocier avec vous. Si vous n'arrivez pas à vous entendre sur les avances, les frais et les redevances, passez à un autre producteur de musique.