La différence entre le mixage et le mastering

Sachez la différence avant de vous rendre au studio.

Le mixage et le mastering sont les deux composants de base de la production d'enregistrements professionnels. Un bon mixage et mastering est donc indispensable lorsque vous enregistrez un album que vous envisagez de vendre . Vous pouvez en utiliser un ou les deux. Vous pourriez être en mesure de sortir sans maîtriser si vous enregistrez seulement une démo, mais cela peut dépendre de ce que vous voulez que votre démo réalise. Le mieux c'est, plus il est probable qu'il vous aidera à atteindre votre objectif, de sorte que vous pourriez vouloir investir le temps et l'argent nécessaires pour faire les deux.

Mélange: réunir plusieurs couches

Le mixage fait référence au processus de mise en place de plusieurs couches audio pour créer une piste finale ou pour modifier musicalement une piste existante.

Vous bricolez essentiellement tout ce que vous avez enregistré quand vous mixez une chanson. Vous ferez des choses telles que les effets d'insertion, l'ajustement du fader et l'égalisation de vos pistes. Pensez à mélanger en assemblant un puzzle. Vous combinez les parties de ce que vous avez enregistré, en vous assurant que tout se déroule bien, et vous ajouterez ensuite quelques touches finales.

Vous devriez être satisfait de la façon dont la chanson sonne quand vous avez fini de la mélanger. Vous devriez être sûr que rien ne manque à la musique. Pour beaucoup de musiciens, le mixage est l'endroit où la vraie magie se produit. C'est quand une composition va d'un méli-mélo de notes et de mots à devenir ce que vous envisagiez comme la piste finie.

Conseils pour un mélange optimal

Vous pouvez embaucher un ingénieur de mixage - quelque chose que vous pourriez vouloir considérer si vous avez le budget pour cela et aucune expérience de votre part - ou vous pouvez essayer de mélanger vous-même votre chanson ou votre album.

Si vous mixez un album, vous aurez plusieurs pistes. Trouver des similitudes entre eux, puis les organiser pour le flux. Définissez-les dans l'ordre dans lequel vous allez travailler dessus, dans l'ordre dans lequel ils apparaîtront sur l'album. Par exemple, si une piste est une roche au cœur déchirant, vous ne voudrez pas forcément suivre cela avec une ballade, et vous ne voudrez pas non plus organiser les pistes avec la ballade précédant immédiatement la piste de rock.

Disposez vos pistes de manière à ce qu'il y ait une certaine continuité et assurez-vous de pouvoir les identifier facilement au fur et à mesure que vous travaillez.

Vous devez également vous assurer que les niveaux de volume sur toutes les pistes sont similaires lorsque vous travaillez sur les morceaux. Vous pouvez compresser avec EQ pour y parvenir. Cela rehaussera les endroits calmes et tonifiera les sons plus forts. Lisser les traces à l'aide de filtres pour éliminer les bruits et les sons excessifs ou intrusifs.

Toutes les pistes doivent avoir leurs propres fréquences. Votre objectif est de vous assurer que chaque voix et chaque instrument laisse sa propre empreinte. Il peut être utile d'utiliser des bus sur chacun: un pour les guitares, un pour les voix, etc.

Ne surcompressez pas vos pistes. Visez un faible rapport entre 2: 1 et 3: 1 dB de réduction de gain. Vous pouvez donner un coup de pouce supplémentaire à un mot particulier ou à des mots si la fin de certaines voix se perd.

Maintenant déplacez votre mix de mono à stéréo sur chaque piste. Panning vous y mènera. Et faites le mélange le vôtre. Mettez votre tampon dessus. Cela peut inclure l'ajout de plugins ou d'autres effets mineurs. C'est à vous de décider ce que vous voulez réaliser avec l'album et le public que vous voulez atteindre.

Mastering: Optimiser le son global

Pensez à maîtriser en ajoutant de l'éclat et de la brillance à votre musique .

Le terme fait référence au processus d'optimisation de chaque piste individuelle en compressant, en égalisant, en améliorant la stéréo ou en ajustant l'effet de réverbération (écho).

Dans un sens très basique, quand vous maîtrisez votre album, vous vous assurez que la chanson ne souffle pas les haut-parleurs tandis que la seconde chanson est à peine audible. Le processus de mixage s'étend à cela, mais le mastering prend une vue plus large - vous vous concentrez plus sur chaque piste individuelle lorsque vous mixez.

La maîtrise se concentre sur les idiosyncrasies dans chaque piste avec un oeil et une oreille vers leur progression. Il prend en compte toutes les pistes dans leur ensemble. Vous voulez que les niveaux des chansons soient similaires tout au long et un sens général de la cohésion à votre enregistrement. Vous voulez que le flux commence du début à la fin.

En plus de corriger les différences évidentes de volume pour chaque chanson, le mastering est un processus incroyablement subjectif.

À certains égards, les musiciens croient que vous avez la touche d'or ou vous ne le faites pas quand il s'agit de maîtriser.

Bien que certains programmes vous aident à maîtriser votre enregistrement vous-même, payer pour le faire professionnellement est un bon investissement si vous prévoyez de diffuser votre enregistrement au public.

Quand choisir le mélange ou le mastering

Si vous envisagez d' utiliser votre enregistrement pour une démo , le mastering n'est pas une nécessité absolue. Il nécessite beaucoup plus de connaissances et d'expérience que le mélange, ce qui peut être coûteux lorsqu'il est effectué par un professionnel.

D'un autre côté, le mixage est quelque chose que vous devriez toujours faire, quel que soit le stade de diffusion de votre chanson ou de votre album. Vous n'avez pas besoin d'engager un professionnel et vous n'avez pas besoin d'être un professionnel , mais vous devriez au moins essayer de mélanger chacune de vos chansons autant que possible.

Contrairement au mastering, vous pouvez faire du mixage à la maison. Cela demande de la pratique et du temps, mais avec un certain dévouement, vous pouvez faire le travail.